De ce un fotograf are nevoie de umbre? Lumină și umbră în peisaj. Cum să fotografiezi frumos un peisaj? Distanța minimă de focalizare

Perspectivă de afaceri: Sublinierea frumuseții corpului folosind jocul de lumini și umbre a fost inventată cu mult timp în urmă, se pare că în anii șaizeci ai secolului trecut. De regulă, această tehnică este utilizată în fotografia erotică (imaginile de pe corp feminin creat de o umbră arată foarte impresionant), precum și în spectacolele erotice (când fetele goale pe scenă par să se „imbrace” cu ajutorul unei umbre).

Dar nu vă grăbiți să vă prindeți inima și să închideți ochii în fața copiilor care se găsesc accidental în fața monitoarelor computerelor. Site-ul Business Insight este o publicație online serioasă de afaceri și la noi nu veți găsi nimic interzis sau contrar moralității și bunului simț.

Special pentru tine, am selectat fotografii care ilustrează clar utilizarea tehnicii folosind jocul de lumini și umbre, fără a conține nicio nuditate.

Fotografi care știu să folosească corect umbra în munca lor

Utilizarea umbrei este o modalitate genială de a crea fotografii vibrante. Umbrele sunt omniprezente, sunt peste tot și nu există nicio limită pentru modul în care le poți folosi.

Aruncă o privire la fotografiile pe care le-am adunat pentru a vedea la ce ne referim. Fiecare fotografie este unică. Dar a fost făcut folosind umbră obișnuită.

Unele fotografii prezintă modele împodobite cu siluete de frunze, plante, flori, în timp ce alte fotografii folosesc linii întunecate drepte sau ondulații create special de lumina care se filtrează prin pălării și alte articole vestimentare.

E simplu, e neobișnuit, e frumos. Fără nicio umbră de îndoială.

Nu ezitați să ne contactați dacă:

1. Esti o persoana creativa si stii sa creezi o asemenea frumusete. Vom încerca să găsim clienți pentru dvs.
2. Doriți să comandați un astfel de produs sau serviciu. Avem interpreți talentați și responsabili.
3. Ai gânduri neobișnuite și sugestii interesante. Suntem întotdeauna gata să cooperăm.

Întotdeauna „INTRODUCEREA AFACERII” dvs.

Razele soarelui, care zboară cu o viteză de 300 de mii de kilometri pe secundă și întâlnesc Pământul în drum, sunt capabile să creeze miracole demne de mâna unui artist celebru. Vedem unele dintre aceste miracole atât de des încât încetăm să le observăm, în timp ce o altă parte a acestor fenomene uimitoare ale naturii neînsuflețite îi uimește pe martorii oculari ocazionali care sunt gata să dea vina pe toate trucurile OZN-urilor sau fantomelor.

Sursă:

Un fenomen atmosferic rar, cunoscut și sub numele de „curcubeu de foc” are loc atunci când liniile orizontale sunt refractate razele solare soarele răsărit sau apus prin cristale de gheață din nor dispuse orizontal. Rezultatul este un fel de perete pictat culori diferite curcubee. Fotografia a fost făcută pe cerul Washingtonului în 2006.

Fantoma lui Brocken, Germania

Sursă:

Acest fenomen are loc într-o dimineață cu ceață. Discul solar curcubeu apare vizavi de soare, ca urmare a reflectării luminii solare din picăturile de apă din ceață. Umbra triunghiulară curioasă care sparge discul irizat al luminii solare reflectate nu este altceva decât o proiecție a suprafeței superioare a norilor.

Curcubeu cu capul în jos

Sursă:

Un astfel de curcubeu neobișnuit apare și ca urmare a refracției luminii solare prin cristalele de gheață situate doar în anumite părți ale norilor.

Sursă:

Fotografie făcută pe podul Golden Gate din San Francisco. Dimensiunea mică a picăturilor de apă aerisite face imposibilă descompunerea razelor solare în spectre de culori, astfel încât curcubeul este doar alb.

Sursă:

Această fotografie a fost făcută în China. Fenomenul este similar cu „Fantoma lui Brocken”. Razele soarelui sunt reflectate de picăturile atmosferice de apă deasupra mării, umbra din mijlocul cercului curcubeu de raze reflectate este umbra unui avion.

Halo

Sursă:

Razele soarelui sunt reflectate de cristalele de gheață situate la un unghi de 22° față de Soare în norii de mare altitudine. Pozițiile diferite ale cristalelor de gheață pot provoca modificări de halo. În zilele geroase, se poate observa un efect de „praf de diamant”, caz în care razele soarelui sunt reflectate în mod repetat de cristalele de gheață.

Razele soarelui care apune în unghi drept „se lovesc” de picăturile de apă ale norilor. Ca urmare a difracției (îndoirea picăturilor de apă de către razele soarelui) și a interferenței razelor solare (descompunerea razelor solare în spectre), ca în Photoshop, figura nor este umplută cu o umplutură în gradient.

Sursă:

Apariția unui curcubeu pe cer poate fi cauzată nu numai de Soare, ci și de Lună. Un curcubeu lunar, desigur, nu este la fel de strălucitor și bogat în culori ca unul solar, ci o cameră expusă la expunere lungă, poate captura toate cele șapte culori ale curcubeului. Fotografie făcută în Parcul Național Yosemite din California.

Sursă:

Milioane de cristale de gheață poziționate vertical în atmosfera rece provoacă acest fenomen frumos.

Sursă:

Curcubeele obișnuite vin în toate formele și dimensiunile, cu diferite culori dominante. Un curcubeu este un exemplu clasic al fenomenului fizic de interferență, atunci când picăturile de ploaie sau ceață despart lumina soarelui în culori spectrale: roșu, portocaliu, galben, verde, albastru, indigo, violet (amintește-ți sfatul școlii: „Every Hunter Wants to Know Unde stă fazanul”).

Sursa: Joshua Strang

Luminile nordice nu sunt altceva decât o coliziune în straturile superioare ale atmosferei a razelor solare cu particule încărcate de gaze din câmpul magnetic al Pământului.

Sursă:

Evacuarea avioanelor și curenții turbionari la altitudini mari transformă particulele de gheață în apă. Dunurile lungi albe de pe cer nu sunt altceva decât picături de apă suspendate.

Pista de evacuare a rachetei

Sursă:

Urma unei rachete Minotaur trasă de forțele aeriene americane în California. Curenții de aer care sufla la diferite altitudini la viteze diferite provoacă distorsiuni în urma eșapamentului rachetelor. Picăturile atmosferice de apă și cristalele de gheață topite provoacă, de asemenea, descompunerea luminii solare în diferite culori ale curcubeului.

Sursă:

Efectul de polarizare al luminii solare este un fenomen atmosferic comun. Razele soarelui care cad pe Pământ într-un unghi trec printr-o „barieră” de grosime variabilă făcută din gazele atmosferice. Ca rezultat, culoarea cerului arată ca și cum cineva ar fi folosit o umplere în gradient de la albastru deschis la saturat albastru.

Sursă:

O demonstrație vizuală a rotației Pământului. Acest fenomen este invizibil pentru ochiul obișnuit. Pentru a obține o astfel de fotografie, trebuie să setați camera la o viteză mare de expunere. În imagine, doar singura stea polară, situată aproape deasupra axei Pământului, rămâne aproape nemișcată.

Sursă:

Lumina zodiacală maschează adesea lumina lunii și lumina artificială a orașului. Într-o noapte liniștită fără lună în natură, probabilitatea ca veți vedea lumina zodiacală este destul de mare. Acest fenomen este observat ca urmare a reflectării razelor solare din particulele de praf cosmic din jurul Pământului.

Lumină și umbră în peisaj. Cum să fotografiezi frumos un peisaj?

Cel mai adesea, articole despre lumina in fotografie dedicat fotografiei de studio. Pe baza acestui fapt, unii fotografi amatori au impresia că, dacă nu fotografiază într-un studio, nu trebuie deloc să se deranjeze cu problemele de lumină și umbră. Acest lucru este fundamental greșit.

Cuvântul fotografie este tradus din greacă ca „pictură în lumină”, probabil că toată lumea știe despre asta. Succesul unui fotograf depinde în mare măsură de cât de eficient poate lucra cu lumini și umbre. În acest caz despre care vorbim nu numai despre iluminatul studioului, ci despre lumina în general - de la soare, de la o fereastră, de la un bec, de la un blitz, într-un cuvânt, tot ce poate fi folosit în fotografia artistică și de zi cu zi. Dacă un fotograf amator nu este familiarizat cu elementele de bază ale construirii unei imagini ușoare a unei fotografii, ajunge în mod regulat să facă astfel de fotografii...

Cred că nu sunt necesare comentarii detaliate despre fotografie. Principala problemă cu această fotografie este că tipul de iluminare nu se potrivește cu capacitățile camerei. Drept urmare, fotografia arată doar o siluetă întunecată a obiectelor din prim-plan pe un cer albit. Aceasta este doar una dintre situațiile în care nu trebuie să aveți încredere în „mașina automată”, ci să porniți propriul creier- alegeți un punct de fotografiere și configurați dispozitivul astfel încât să existe ceva de privit în fotografie.

Acest capitol se va concentra exclusiv pe fotografierea peisajelor în care sursa principală de lumină este soarele. În ciuda faptului că există o singură sursă de lumină, sunt posibile multe opțiuni pentru iluminarea scenei - unele mai bune, altele mai rele.

În primul rând, se pot distinge două categorii de iluminare - difuză și direcțională.

Iluminare ambientală

Cel mai izbitor exemplu de iluminare difuză poate fi văzut în aer liber într-o zi înnorată. Toate obiectele sunt iluminate uniform, practic nu există un model de tăiere. Pentru fotografia de peisaj, acesta este unul dintre cele mai nepotrivite tipuri de iluminare. Poza se dovedește plictisitoare, culorile sunt plictisitoare și plictisitoare.

În astfel de fotografii este foarte dificil să transmiteți volumul, mai ales dacă natura primului plan și a fundalului nu sunt diferite (copaci pe fundalul copacilor) - par a fi lipiți. Pe vreme înnorată, ar trebui să încercați să evitați să luați prea mult cer în cadru, deoarece pământul relativ slab luminat se dovedește adesea a fi prea întunecat:

Desigur, puteți „întinde” umbrele în Photoshop, dar totuși fotografia va fi aproape sigur destul de plictisitoare și inexpresivă. La urma urmei, starea de spirit a unei fotografii este determinată în cele mai multe cazuri de clarobscur, dar în acest caz nu există aproape niciunul și, în general, nu există nicio dispoziție.

Iluminare direcțională

În cazul fotografiei stradale, sursa de iluminare direcțională în timpul zilei este soarele, noaptea - uneori luna, dar mai des - sursele de lumină artificială, de exemplu, lumini stradale. În funcție de locația sursei de lumină, iluminarea direcțională poate fi împărțită în trei tipuri:

• Frontal
• Lateral
• Back-up

Iluminare frontală Acest lucru se întâmplă atunci când sursa de lumină este situată în spatele nostru și luminează obiectul sau întreaga scenă „din față”. Caracteristică Această iluminare este un joc foarte slab de lumini și umbre, în urma căruia volumul are de suferit - fotografia pare plată. Iată un exemplu de astfel de fotografie:

Să lăsăm stolul de păsări în pace și să fim atenți la peisajul în sine. Volumul în sine din această fotografie este transmis foarte mediocru. De exemplu, nu este clar cât de departe este un mesteacăn de noi și trebuie să ghicim despre el pe baza unor semne indirecte - este clar că frunzele sunt foarte mici, așa că creierul ne spune că copacul nu crește pe marginea unei stânci, dar mult mai departe. Linia stâncii în sine se îmbină cu malul râului. În general, redarea volumului în această fotografie lasă mult de dorit.

Dar chiar dacă suntem nevoiți să ne ocupăm de iluminarea frontală (mai ales importantă atunci când filmăm peisaje în timpul călătoriilor lungi), de multe ori putem rezolva problema transmiterii volumului alegând un punct de fotografiere. Iată o altă fotografie din aceeași serie, asemănătoare ca compoziție, în care punctul și fotografierea alese sunt ușor diferite:

Este cu totul alta chestiune! Datorită prezenței umbrelor, a apărut o separare clară a planurilor, datorită căreia fotografia este „cizibilă” mult mai bine. Putem determina imediat unde este primul plan, unde este punctul de mijloc și unde este fundalul. Am găsit un truc foarte bun pentru a îmbunătăți transferul de volum în iluminare aproape de față - marginea primului plan iluminat ar trebui să treacă pe fundalul unui fragment umbrit al fundalului. Observați marginea stâncii - iluminată soare strălucitor iarba uscată din prim plan contrastează bine cu zona umbrită mai jos pe versant. Cu toate acestea, această tehnică este aplicabilă numai pe terenuri deluroase. Dacă terenul este neted, atunci, din păcate, nu va fi posibil să obțineți un volum bun într-o fotografie cu iluminare frontală.

Iluminare laterală oferă un model de lumină și umbră mult mai interesant decât cel frontal. Cu iluminarea frontală, chiar dacă obținem un joc de lumini și umbre pe peisaj, obiectele individuale sunt încă iluminate „din cap” și arată destul de plat (vezi trunchiurile copacilor în cele două fotografii anterioare). În iluminatul lateral, obiectele par mai voluminoase. Iată un exemplu de fotografie făcută cu iluminare laterală.

Deși soarele nu este strict de partea noastră, ci de partea din spate, modelul de lumini și umbre aici apare nu numai pe peisaj în sine, ci și pe obiectele în sine, în special pe trunchiul copacului din dreapta. Se observă că datorită clarobscurului sunt subliniate forma rotundă a obiectului și textura acestuia. De asemenea, este important de menționat aici că cea mai bună iluminare are loc dimineața și seara, când soarele este jos deasupra orizontului. În acest caz, umbra de la coroanele copacilor nu cade pe trunchiurile lor, datorită faptului că textura scoarței copacului este transmisă. în cel mai bun mod posibil. În plus, obiectele aruncă umbre lungi de-a lungul solului, care pot deveni elemente ale compoziției. Cu toate acestea, atunci când soarele scade prea jos, zonele joase ale peisajului sunt cufundate în umbră, ceea ce afectează adesea negativ expresivitatea fotografiei. Iată un exemplu de fotografie când cel mai bun moment pentru fotografiere a trecut deja - primul plan a intrat în umbră.

Cu toate acestea, cele mai interesante, după părerea mea, fotografiile sunt obținute în lumina de fundal, adică la tragerea împotriva soarelui. Voi spune imediat că fotografiarea unui peisaj în lumină de fundal nu este o sarcină ușoară, dar dacă are succes, rezultatul poate depăși toate așteptările.

Trebuie să vă avertizez imediat că lumina de fundal nu este întotdeauna utilă. Când fotografiați un apus de soare peste clădiri înalte, nu ar trebui să vă bateți în piept, spunând că am stăpânit arta fotografiei de peisaj și știu să folosesc lumina de fundal! :) Principalul lucru nu este că sursa de lumină a intrat în cadru, principalul lucru este modul în care lumina se răspândește în cadru și cât de mult a fost transmisă în fotografie.

Când este utilizată corect, iluminarea de fundal poate crea un model unic de tăiere într-un peisaj (și nu numai în acesta). Pentru a implementa acest tip de iluminare, trebuie, cel puțin, să aveți un mediu favorabil în cadrul în care această lumină se va „juca”. Să începem cu ceva simplu...

Fotografia a fost făcută cu un teleobiectiv, lăsând soarele apus în afara cadrului. Acest tutorial simplu arată cum puteți utiliza iluminarea de fundal pentru a crea o margine de lumină în jurul obiectelor. Singura condiție este ca obiectul să aibă o suprafață aspră sau chiar umplută. Firele de păr de pe tulpini și flori împrăștie lumina soarelui, dând fotografiei niște margini interesante.

Un alt exemplu este mai complicat...

În primul rând, despre aspectele pozitive. Fotografia transmite perfect volumul datorită alternanței active a luminilor și umbrelor. Frunzișul este capabil să transmită lumină și să creeze iluzia strălucirii, mai ales dacă este situat pe un fundal întunecat. În prezența ceață, apare un tip suplimentar de perspectivă - aeriană, adică obiectele din prim-plan sunt clare și contrastante, pe fundal - ca într-o ceață. Toate acestea au un efect pozitiv asupra percepției fotografiei.

Cu toate acestea, există și capcane. Cel mai important dintre ele este intervalul dinamic limitat al matricei. Chiar și un DSLR serios este adesea incapabil să calculeze umbrele și luminile în același timp. În fotografia de mai sus puteți vedea că textura scoarței de stejar este aproape pierdută, a intrat în umbră adâncă. Dacă încercăm să creștem viteza obturatorului pentru a rezolva mai bine umbrele, ne așteaptă o altă problemă - soarele anterior mic și îngrijit (în acest caz, reflectarea sa în apă) va începe să se răspândească rapid în lățime ca urmare a înflorire (acesta este un fenomen când sarcina de la celulele supraexpuse ale matricei începe să curgă către celulele învecinate, care sunt, de asemenea, supraexpuse și debordează - și așa mai departe și așa mai departe). Datorită înfloririi, soarele „elimină” o zonă semnificativă a fotografiei în mod absolut alb lipsit de nuanțe:

În unele cazuri, un filtru de gradient neutru vă ajută să faceți față soarelui, dar vă permite să obțineți un rezultat acceptabil numai dacă există o linie dreaptă a orizontului în cadru și nimic nu o intersectează. Iată cum arată un filtru de gradient neutru:

Dar acesta este rezultatul utilizării sale. Zona întunecată a filtrului era în partea de sus a cadrului. Acest lucru a făcut posibilă întunecarea unui cer prea luminos și reducerea înfloririi, permițând, în același timp, o procesare mai bună a părții inferioare întunecate a cadrului.

Când se confruntă cu o lipsă de gamă dinamică, mulți fotografi recurg adesea la tehnici de imagine HDR. Esența acestei tehnici este că în loc de un cadru, sunt luate trei - unul cu expunere normală, altul subexpus (arată bine cerul, pământul în negru), al treilea este supraexpus (pământul, cerul în alb, se întoarce afară bine). Apoi, din trei fotografii, una este realizată folosind Adobe Photoshop sau vreun program specializat pentru crearea HDR. Iată un exemplu de imagine HDR:

A doua problemă cu fotografierea în lumină de fundal este rezistența la strălucire a obiectivului. Nu toate obiectivele se pot lăuda cu capacitatea de a produce o imagine „curată” atunci când fotografiați împotriva soarelui și, după cum spun fotografi, „prindeți iepuri de câmp”. Iată un exemplu despre cum arată aceste „iepuri de câmp”:

Uneori, razele de soare dau unei fotografii o poftă specială, dar de cele mai multe ori nu fac decât să o strice, apărând în locurile cele mai inutile. Mod eficient Din păcate, nu există nicio modalitate de a lupta cu „iepuri de câmp”, în afară de cumpărarea de optice scumpe.

Nu pot să nu dau un alt exemplu de fotografie cu iluminare din spate făcută de pe un elicopter:

Foto - Foraj. Vestul Siberiei.

Pe lângă clarobscurul foarte expresiv, această fotografie se remarcă și prin faptul că aici soarele se comportă ca o sursă de lumină punctuală. Umbrele nu merg paralel una cu cealaltă, așa cum suntem obișnuiți să vedem când suntem pe pământ, ci cu un efect de perspectivă, care conferă fotografiei o dinamică internă puternică. Fotografia a fost făcută cu un DSLR full-frame cu un obiectiv cu unghi ultra-larg de 16 mm.

Vorbind despre lumină în fotografie, nu putem să nu menționăm o astfel de sursă de lumină precum blițul - încorporat sau extern. Citiți despre caracteristicile utilizării acestui dispozitiv

Îmi amintesc când tocmai începusem ca trepied pentru cameră biologică, am decis să fac o ședință foto cu un măr și m-am confruntat cu o problemă. Și anume: ce este mai bine să folosiți pentru a ilumina subiectul fotografiei - o lumânare cumpărată pentru câteva copeici în cel mai apropiat magazin sau un electrician vecin, unchiul Petya, cu un prelungitor și o lampă de masă. Dar ambele variante au dispărut destul de repede - lumânarea s-a ars în timp ce alegeam unde să pun mărul. La urma urmei, nu o poți pune oriunde!

Aici îmi vine în minte Sonata la lumina lunii a lui Beethoven. De ce? Pentru că e muzical destul de bun compoziţie. Deci, în sarcina noastră ingrată, principalul este compoziţie! Locația de filmare trebuie aleasă cu mare atenție. Am ales locul greșit și nu am reușit ședința foto. Nu orizontul a fost distrus, ci întreaga ședință foto în general! Amintiți-vă: dacă alegeți locația și iluminarea potrivite, aproape că veți fi publicat într-o difuzare lucioasă.

Dar să revenim la ședința mea foto cu mere. Unchiul Petya, în aceeași perioadă de timp în care lumânarea s-a ars, a reușit să găsească ascunzișul tatălui meu, iar în momentul împușcării, „soffitul” meu stătea ușor legănat, aruncând umbre de neînțeles și emitând un mâuit nearticulat.

A trebuit să învăț materialul. Nopțile fără somn, înconjurate de căni de cafea și ceai, kilowați de electricitate arsă și megaocteți de trafic irosit nu au fost în zadar: am reușit să definesc conceptele de bază și regulile de utilizare a luminii atunci când fotografiez!

Pentru început, să ne amintim problema școlii despre mere, cum ar fi „Petya are 3 mere...”. Toată lumea își amintește că aceste mere trebuiau împărțite, acționând ca Robin Hood - luând câteva de la bogați și dându-le săracilor. La fel este și cu fotografia, pentru că nu va fi doar o imagine. De ce are nevoie? Așa este, împărțiți! Mai mult, vom împărți „la trei”. În cadru trebuie să evidențiați 3 planuri diferite: fundal, mijloc și prim-plan. Dar asta nu înseamnă că ți-ai conturat planurile și problema este rezolvată. Nu, tocmai am început!

Următorul pas este studiul conceptului de „centru compozițional”. Adică un loc sau obiect pe care se pune accent care atrage privirea. Mai mult, aceasta nu este neapărat ceva de formă neobișnuită, ca o girafă așezată pe spatele unei cămile. Deși, recunosc, m-aș uita mult timp la contururile unui astfel de călăreț.

Dar centrul compozițional poate fi implementat în orice fel: o siluetă umană, un element luminos de îmbrăcăminte sau orice obiect, linii orizontale sau obiecte, filmând împotriva luminii, folosind un fundal contrastant. În acest sens, alegerea și opțiunea pentru implementarea sa depind doar de imaginația și priceperea dvs.

Una dintre metodele principale și cel mai frecvent utilizate este tragerea împotriva luminii. Vă permite nu numai să conturați clar forma unui obiect, ci și să creați ceva nou și neobișnuit. Trebuie amintit că lumina este un lucru complicat și vine în trei tipuri: direcționată, difuză sau mixtă.

Merită să ne amintim că lumina direcțională face adesea ca subiectele să pară plate, așa că chiar și vedetele de la Hollywood știu să nu neglijeze umbrele în acest caz. Așa, de fapt, adună astfel de mulțimi de fani. Din nou, nu te poți limita la 1-2 fotografii - fotograful trebuie să facă o mulțime de „mișcări de pensulă”, schimbând ușor punctul de fotografiere pentru a obține expunerea corectă. Dar poți deveni puțin mai creativ și poți folosi lumina reflectată.

Mai mult, nu este necesar ca acesta să fie reflectat de ceva strălucitor, experimentăm – să se reflecte din obiectul fotografiat! Nu uitați că multe obiecte nu reflectă lumina, ci o transmit prin ele însele.

Pentru a sublinia anumite caracteristici ale obiectelor întunecate sau simple, se recomandă utilizarea luminii difuze. Pentru a ajuta un începător, voi da imediat câteva exemple.

Dimineața - veselie, prospețime. Lumină și umbră, tranzițiile lor ascuțite una în alta, razele soarelui în ceața dimineții - poți crea și crea!

La prânz, când soarele atârnă deasupra capului, chiar și într-o zi rece de iarnă vă puteți imagina coasta Caraibelor, unde acum sunt +35 Celsius.

Seara, culorile se estompează și se transformă în semitonuri. Există o mulțime de nuanțe naturale de galben și albastru. Umbre transparente care își schimbă constant forma. Aproape momentul perfect pentru a crea o capodoperă spectaculoasă!

Noapte. Există multe trucuri și subtilități aici! Dacă utilizați o cameră modernă și sofisticată, atunci problemele de iluminare pot fi rezolvate folosind blițul. Dar este atât de neinteresant - la urma urmei, am decis să CREAȚI! Prin urmare, ne amintim ce mișcări ne pot ajuta: lumina lunii; strălucire aruncată de foc; scânteie și artificii. Chiar și un chibrit banal pe timp de noapte poate face minuni cu lumina lui!

Apropo, de când am atins acest subiect, câteva cuvinte despre focar. Flash este totul pentru noi atunci când fotografiam portrete! De asemenea, îl puteți folosi pentru a „sapă mai adânc” în umbre și a le reduce. Lumina blițului artificială este foarte bună pentru utilizarea în fotografia de acțiune - contururi și contururi clare și rapide ale obiectelor în mișcare.

Și, pentru început, nu uitați să decideți ce fel de fotografie avem nevoie: contrastantă sau calmă. Prima opțiune este destul de simplă - selectăm tonul principal al imaginii noastre cu un punct luminos (de exemplu, o centură strălucitoare, colorată pe o persoană) și apăsăm declanșatorul camerei. Pentru o fotografie liniștită, manipulăm cu mai multă atenție culorile obiectelor și nu le folosim pe cele „flash”. Este încurajată utilizarea unui filtru umbrit. Și nu uitați - înainte de a apăsa butonul declanșator, verificați de două ori modul de fotografiere selectat. Nu va fi prea mult!

„Deci, cum s-a încheiat toată epopeea cu mărul?” - întrebi tu. Nu pot să-ți răspund direct. Dar vă pot da un indiciu - ați văzut sigla Apple? ;)

Citire 4580 dată

Când fotografiați peisaje, nu ar trebui să acordați prea multă importanță luminii. Puteți obține o fotografie frumoasă în aproape orice situație. Cele mai spectaculoase fotografii sunt realizate în timpul răsăritului sau apusului. Dar pe vreme senină, puteți face fotografii în alte momente ale zilei.

Când fotografiați portrete în aer liber, situația se schimbă. În zori și în amurg, fotografiarea modelului devine mai dificilă. În astfel de condiții este posibil să obțineți o siluetă spectaculoasă a unei persoane. Dacă trebuie să afișați modelul în toate detaliile, va trebui să utilizați un blitz sau surse de lumină mai puternice. Rezultatul poate fi uimitor.

Ce este lumina de fundal în fotografie?

În timpul zilei, fotografiarea portretelor în aer liber devine mai ușoară. Trebuie doar să monitorizați poziția soarelui. În cazurile ideale, ar trebui să strălucească pe fața modelului. Puteți folosi lumina de fundal în fotografie, dar cu mai multă atenție. În acest caz, poate fi necesar să utilizați un bliț sau să activați modul HDR. Rezultatele unei astfel de fotografieri pot fi extrem de neobișnuite.


Nu ar trebui să trageți afară dacă cerul este dens acoperit. Lumina în fotografie este foarte importantă, iar când cerul este înnorat, problemele încep cu asta. Blițul în acest caz face imaginea artificială. Excepția este atunci când fotografiați cu un difuzor, care netezește lumina de la bliț.
Cel mai adesea, este necesar un difuzor atunci când fotografiați în interior. Lumina de la un bliț este simțită mult mai puternic într-un spațiu îngust. Prin urmare, unii fotografi achiziționează întotdeauna unul sau două difuzoare. Uneori sunt create manual.


Difuzorul face lumina mai uniformă. Acest lucru permite ca toate suprafețele obiectului să fie iluminate în mod egal. Lumina și umbra în fotografie nu se mai luptă între ele, primul câștigă o victorie necondiționată. Pe lângă umbră, dispar și tot felul de lumini de pe suprafața lăcuită a obiectului. Lumina difuză este excelentă pentru fotografia macro. Blițul poate speria insecta fotografiată. Dar cu un difuzor, lumina devine mai slabă, este posibil ca insecta să nu reacționeze deloc.
Pentru a fotografia portrete de oameni, un difuzor este complet inutil. Este mult mai ușor să folosiți lămpi exterioare, cu ajutorul cărora puteți obține și o iluminare foarte uniformă. Dar unii fotografi au o altă părere. Este suficient să ne amintim de începătorii care nu își pot permite lămpi de studio de înaltă calitate. Astfel de fotografi amatori folosesc în mod regulat un difuzor cu bliț extern.

Surse de lumină în fotografie și umbre

Studiourile folosesc adesea mai multe reflectoare simultan. Dar unii fotografi fac greșeala gravă de a le considera pe toate de bază. De fapt, o singură sursă de lumină ar trebui să fie cea principală. Acesta nu este neapărat un reflector în unele cazuri, lumina principală poate fi lumina blițului. Toate celelalte lămpi corectează doar iluminarea modelului fotografiat.


Cu ajutorul mai multor surse de lumină puteți experimenta. Rezultatul va depinde de imaginația fotografului. Acest lucru produce în mod regulat fotografii cu lumină distribuită uniform pe subiect. Umbrele adânci dispar, înlocuite doar de zone ușor întunecate. Nu este recomandat să faceți complet fără ele, deoarece în acest caz volumul modelului este pierdut și trăsăturile feței ei sunt ascunse.


O a doua sursă de lumină poate provoca umbre puternice. În acest caz, este recomandat să îl plasați cât mai aproape de cameră. De asemenea, puteți rezolva problema instalând un reflector împotriva sursei principale de lumină. Poate fi o foaie obișnuită de carton alb. Ambele reflectoare trebuie să aibă puteri diferite, altfel fotografia va fi o adevărată mizerie. Puteți folosi mai multe surse de lumină, dar principala ar trebui să rămână cea mai puternică.

Amplasarea surselor de lumină

Când utilizați o singură sursă de lumină, locația acesteia este foarte importantă. Lumina și iluminarea în fotografie încep să joace foarte mult rol important. Modul în care spectatorii vor percepe fotografia depinde de locația acesteia. Mulți începători folosesc lumina directă banală. Dar în acest caz, ei uită că nu este foarte plăcut ca modelul să privească spre o lampă sau un reflector strălucitor. Expresia feței după aceasta nu va fi cea mai naturală. Și forma feței în lumină directă este foarte ascunsă. Singurul avantaj al unei astfel de iluminari este elaborarea detaliata a detaliilor in imaginea finala.


Încercați să mutați sursa de lumină spre dreapta. După aceasta, trăsăturile feței încep să capete volum. Partea stângă a fotografiei intră în întuneric, dar nu încă în întuneric impenetrabil. Fotografi profesioniști Acest tip de aranjare a surselor de iluminat este folosit cel mai des.
Lampa poate fi amplasată și în lateral. În acest caz, doar jumătate din cap va fi iluminată, în timp ce restul se va estompa treptat în umbră. Rezultatul este foarte impresionant.
În timpul experimentelor, puteți muta și mai mult sursa de lumină. Ca urmare, cea mai mare parte a feței va fi în umbră. În unele cazuri, un astfel de cadru pare destul de atractiv.
Dacă așezi o lampă în spatele unei persoane, în imagine va apărea doar silueta lui. În unele genuri, se folosește această metodă de fotografiere. Dar nu prea are sens în studio. De obicei, siluetele oamenilor arată frumos doar pe stradă.


În revistele americane lucioase, modelele sunt cel mai adesea fotografiate într-un mod standard. Sursa de lumină este plasată la un unghi de 45 de grade, la o înălțime de aproximativ 1 m față de capul modelului. Pentru a lumina umbrele, o sursă de lumină difuză slabă este plasată în apropierea camerei (de exemplu, un reflector poate străluci în interiorul unei umbrele).

Tipuri de lumină în fotografie

Există mai multe tipuri de lumină în fotografie. Mai sus am vorbit despre iluminarea difuză și direcțională. Fotografii folosesc, de asemenea, iluminare combinată, compusă din lumină difuză și direcțională. Dar toate aceste tipuri au un mare dezavantaj. Fotografia va arăta clar că filmarea a avut loc într-un studio. Înlocuirea fundalului într-un editor grafic nu va ajuta cu siguranță lumina de la reflectoare. O excepție poate apărea doar pentru un fotograf cu mulți ani de experiență. O astfel de persoană este capabilă să folosească în mod competent orice sursă de lumină în fotografie, diluându-le cu mai multe reflectoare.
Cu toate acestea, lumina zilei este mai potrivită pentru fotografiere. Dacă nu există nicio modalitate de a ieși în natură, atunci se recomandă să fotografiați în camere cu ferestre mari. Lumina solară sau obișnuită funcționează mult mai bine decât orice lămpi și spoturi. Această lumină de umplere uniformă poate necesita o viteză mai mare a obturatorului în unele cazuri, dar merită. Fundalul verde sau albastru poate fi apoi înlocuit cu o pajiște cu un râu care curge în apropiere, privitorul nu va observa nicio captură. Și lumina zilei este percepută mult mai bine.

În concluzie despre fotografia cu lumină

Tema surselor de iluminat este extrem de interesantă. Dar ar trebui să înveți această chestiune numai din exemplele tale. Experimentează, creează, încearcă: doar din greșeli și fotografii reușite poți câștiga experiență. De fiecare dată, fotografiile cu lumină vor deveni din ce în ce mai impresionante.